Como si fuera una monta\u00f1a rusa que s\u00f3lo desciende a lo m\u00e1s mundano de la humanidad, el largometraje de Todd Phillips se vuelve m\u00e1s inc\u00f3modo a cada momento<\/p>\n
Arthur Fleck trata de recuperar el aliento. Sus intentos por respirar normalmente se mezclan con los restos de uno de esos tantos ataques de risa que lo han metido en muchos problemas. Con la mirada clavada en el suelo, de pronto descubre que sus manos est\u00e1n llenas de sangre. Los ojos de este hombre atormentado se abren como nunca antes lo hab\u00edan hecho. Algo ha cambiado en \u00e9l. Sus brazos y piernas comienzan a moverse como parte de una macabra coreograf\u00eda. El baile termina con sus brazos extendidos y su rostro mirando hacia el cielo. Ah\u00ed, frente a nosotros, el Guas\u00f3n se presenta al mundo. Y lo hace como siempre lo hab\u00edamos imaginado: cubierto de sangre, con una mirada delirante y una sonrisa demoniaca.\u00a0<\/p>\n
El primer acto oficial del Guas\u00f3n ha terminado. Y como espectadores, no podemos m\u00e1s que estremecernos por lo que nuestros ojos acaban de presenciar. Todo ha cambiado tambi\u00e9n para nosotros. Ya no estamos en una Ciudad G\u00f3tica donde el crimen hace de las suyas de vez en cuando y donde, a pesar de todo, es posible vivir bien. Ahora, la urbe que nos rodea es la versi\u00f3n m\u00e1s s\u00f3rdida de s\u00ed misma que hab\u00edamos conocido hasta ahora.<\/p>\n
Como si fuera una monta\u00f1a rusa que s\u00f3lo desciende a lo m\u00e1s mundano de la humanidad, el largometraje de Todd Phillips se vuelve m\u00e1s inc\u00f3modo a cada momento. \u201c\u00bfSoy yo o el mundo se ha vuelto m\u00e1s loco?\u201d, pregunta un Arthur Fleck cada vez m\u00e1s lejano al que conocimos al inicio. Este hombre, incapaz de aguantar una carcajada, ya no se reprime m\u00e1s. Si antes luchaba por aguantar esa risa incontenible que incomodaba a muchos, ahora parece no importarle las consecuencias de su felicidad y de esa \u00abestabilidad emocional\u00bb que tanto anhelaba.<\/p>\n
\u201cMe parece remarcable que una industria que se preocupa por los negocios tomara el riesgo de hacer esta pel\u00edcula, hecha para la taquilla, pero que es una reflexi\u00f3n sobre los antih\u00e9roes y en donde el enemigo no es un hombre, es el sistema\u201d, dijo la destacada cineasta Lucrecia Martel al darle a Guas\u00f3n el Le\u00f3n de Oro en Venecia.\u00a0<\/p>\n
Sus palabras resuenan en cada secuencia de la cinta. Luego de una cuestionable filmograf\u00eda, el director Todd Phillips se aleja de aquellas cintas que lo colocaron en el mapa de Hollywood. Con una m\u00e1scara que ata\u00f1e al cine de superh\u00e9roes, que es parte de un universo cinematogr\u00e1fico autodelimitado \u2013o autocensurado\u2013 por sus propias ambiciones mercadol\u00f3gicas, el oriundo de la ciudad de Nueva York presenta la cinta m\u00e1s dolorosa y descarnada del subg\u00e9nero.<\/p>\n
Inspirado en los pasajes oscuros de la cinematograf\u00eda de los a\u00f1os 70 \u2013sobre todo los filmados por Martin Scorsese\u2013, el responsable de sagas como \u00bfQu\u00e9 pas\u00f3 ayer? o Starsky & Hutch coescribe un guion con Scott Silver, autor de filmes como El peleador (2010) o 8 Mile: Calle de ilusiones (2002), cuya libertad s\u00f3lo hab\u00eda sido vista en la trilog\u00eda dirigida por Christopher Nolan de 2002 a 2012. Aqu\u00ed, sin embargo, el rumbo tomado resulta mucho m\u00e1s inc\u00f3modo y desolador, como el que s\u00f3lo se hab\u00eda visto en el mundo de los c\u00f3mics o en los filmes animados inspirados en estos personajes.\u00a0<\/p>\n
Llevar esa maldad del papel a la pantalla grande s\u00f3lo pod\u00eda construirse con los elementos cinematogr\u00e1ficos que Guas\u00f3n presume de principio a fin. Aqu\u00ed la fotograf\u00eda de Lawrence Sher \u2013que a ratos se mete al caos de su historia y luego prefiere mantenerse alejada de la acci\u00f3n\u2013 se mezclan a la perfecci\u00f3n con las cuerdas estridentes del score compuesto por la islandesa Hildur Gu\u00f0nad\u00f3ttir, quien ya hab\u00eda musicalizado nuestras pesadillas en producciones como la ganadora del Emmy Chernobyl.<\/p>\n
Estos elementos consolidan un camino que avanza peligrosamente en la delgada l\u00ednea fronteriza entre la cordura y la apolog\u00eda del crimen, con el uso de la violencia como \u00fanica escapatoria de un mundo cada vez m\u00e1s despiadado. Y ah\u00ed, en medio de esa locura, se encuentra un Joaquin Phoenix que brilla como siempre y que hace de toda esta oscuridad su mejor reflector.<\/p>\n
La maestr\u00eda con la que el nominado al Oscar se desenvuelve en este personaje \u2013imposible de comparar con el resto de su filmograf\u00eda camale\u00f3nica e impecable\u2013 se atreve a se\u00f1alar todas aquellas cosas que, como sociedad, llevamos haciendo mal desde hace a\u00f1os.\u00a0<\/p>\n
Ese descenso al infierno que va trazando Joker recae enteramente en sus hombros, en esas carcajadas cada vez m\u00e1s inc\u00f3modas, que pasan de sacarle l\u00e1grimas de dolor a permitirle sonre\u00edr de forma cada vez m\u00e1s estremecedora e inhumana. La transformaci\u00f3n de Arthur Fleck al enigm\u00e1tico Guas\u00f3n termina siendo una cubetada de agua helada para el espectador. Porque lo que vemos en la pantalla ha dejado de ser parte de un universo de ficci\u00f3n para convertirse en un reflejo de la realidad.\u00a0<\/p>\n
Esa realidad la hace dif\u00edcil de colocar dentro de un universo cinematogr\u00e1fico como el de DC. La cinta decide enfocarse al 100% en el origen de la maldad de este villano y deja de lado las conexiones o los puntos a los que deber\u00eda estar obligado a seguir ante el origen de su historia. En vez de conectar con otros posibles argumentos, el filme opta por poner el dedo en la llaga en aquellas cosas que hemos decidido ignorar por a\u00f1os. Su mensaje estremecedor, brutal y descarnado gira alrededor de las enfermedades mentales y sociales; no en contra de quienes la padecen, sino de quienes han decidido ignorarlas, se\u00f1alarlas y llevarlas a los extremos que aqu\u00ed se nos presentan.<\/p>\n
Arthur Fleck trata de recuperar el aliento. Sus intentos por respirar normalmente se mezclan con los restos de uno de esos tantos ataques de risa que lo han metido en muchos problemas. Con la mirada clavada en el suelo, de pronto descubre que sus manos est\u00e1n llenas de sangre. Los ojos de este hombre atormentado se abren como nunca antes lo hab\u00edan hecho. Algo ha cambiado en \u00e9l. Sus brazos y piernas comienzan a moverse como parte de una macabra coreograf\u00eda. El baile termina con sus brazos extendidos y su rostro mirando hacia el cielo. Ah\u00ed, frente a nosotros, el Guas\u00f3n se presenta al mundo. Y lo hace como siempre lo hab\u00edamos imaginado: cubierto de sangre, con una mirada delirante y una sonrisa demoniaca.\u00a0<\/p>\n
El primer acto oficial del Guas\u00f3n ha terminado. Y como espectadores, no podemos m\u00e1s que estremecernos por lo que nuestros ojos acaban de presenciar. Todo ha cambiado tambi\u00e9n para nosotros. Ya no estamos en una Ciudad G\u00f3tica donde el crimen hace de las suyas de vez en cuando y donde, a pesar de todo, es posible vivir bien. Ahora, la urbe que nos rodea es la versi\u00f3n m\u00e1s s\u00f3rdida de s\u00ed misma que hab\u00edamos conocido hasta ahora.<\/p>\n
Como si fuera una monta\u00f1a rusa que s\u00f3lo desciende a lo m\u00e1s mundano de la humanidad, el largometraje de Todd Phillips se vuelve m\u00e1s inc\u00f3modo a cada momento. \u201c\u00bfSoy yo o el mundo se ha vuelto m\u00e1s loco?\u201d, pregunta un Arthur Fleck cada vez m\u00e1s lejano al que conocimos al inicio. Este hombre, incapaz de aguantar una carcajada, ya no se reprime m\u00e1s. Si antes luchaba por aguantar esa risa incontenible que incomodaba a muchos, ahora parece no importarle las consecuencias de su felicidad y de esa \u00abestabilidad emocional\u00bb que tanto anhelaba.<\/p>\n
\u201cMe parece remarcable que una industria que se preocupa por los negocios tomara el riesgo de hacer esta pel\u00edcula, hecha para la taquilla, pero que es una reflexi\u00f3n sobre los antih\u00e9roes y en donde el enemigo no es un hombre, es el sistema\u201d, dijo la destacada cineasta Lucrecia Martel al darle a Guas\u00f3n el Le\u00f3n de Oro en Venecia.\u00a0<\/p>\n
Sus palabras resuenan en cada secuencia de la cinta. Luego de una cuestionable filmograf\u00eda, el director Todd Phillips se aleja de aquellas cintas que lo colocaron en el mapa de Hollywood. Con una m\u00e1scara que ata\u00f1e al cine de superh\u00e9roes, que es parte de un universo cinematogr\u00e1fico autodelimitado \u2013o autocensurado\u2013 por sus propias ambiciones mercadol\u00f3gicas, el oriundo de la ciudad de Nueva York presenta la cinta m\u00e1s dolorosa y descarnada del subg\u00e9nero.\u00a0<\/p>\n
Inspirado en los pasajes oscuros de la cinematograf\u00eda de los a\u00f1os 70 \u2013sobre todo los filmados por Martin Scorsese\u2013, el responsable de sagas como \u00bfQu\u00e9 pas\u00f3 ayer? o Starsky & Hutch coescribe un guion con Scott Silver, autor de filmes como El peleador (2010) o 8 Mile: Calle de ilusiones (2002), cuya libertad s\u00f3lo hab\u00eda sido vista en la trilog\u00eda dirigida por Christopher Nolan de 2002 a 2012. Aqu\u00ed, sin embargo, el rumbo tomado resulta mucho m\u00e1s inc\u00f3modo y desolador, como el que s\u00f3lo se hab\u00eda visto en el mundo de los c\u00f3mics o en los filmes animados inspirados en estos personajes.\u00a0<\/p>\n
Llevar esa maldad del papel a la pantalla grande s\u00f3lo pod\u00eda construirse con los elementos cinematogr\u00e1ficos que Guas\u00f3n presume de principio a fin. Aqu\u00ed la fotograf\u00eda de Lawrence Sher \u2013que a ratos se mete al caos de su historia y luego prefiere mantenerse alejada de la acci\u00f3n\u2013 se mezclan a la perfecci\u00f3n con las cuerdas estridentes del score compuesto por la islandesa Hildur Gu\u00f0nad\u00f3ttir, quien ya hab\u00eda musicalizado nuestras pesadillas en producciones como la ganadora del Emmy Chernobyl.<\/p>\n
Estos elementos consolidan un camino que avanza peligrosamente en la delgada l\u00ednea fronteriza entre la cordura y la apolog\u00eda del crimen, con el uso de la violencia como \u00fanica escapatoria de un mundo cada vez m\u00e1s despiadado. Y ah\u00ed, en medio de esa locura, se encuentra un Joaquin Phoenix que brilla como siempre y que hace de toda esta oscuridad su mejor reflector.<\/p>\n
La maestr\u00eda con la que el nominado al Oscar se desenvuelve en este personaje \u2013imposible de comparar con el resto de su filmograf\u00eda camale\u00f3nica e impecable\u2013 se atreve a se\u00f1alar todas aquellas cosas que, como sociedad, llevamos haciendo mal desde hace a\u00f1os.\u00a0<\/p>\n
Ese descenso al infierno que va trazando Joker recae enteramente en sus hombros, en esas carcajadas cada vez m\u00e1s inc\u00f3modas, que pasan de sacarle l\u00e1grimas de dolor a permitirle sonre\u00edr de forma cada vez m\u00e1s estremecedora e inhumana. La transformaci\u00f3n de Arthur Fleck al enigm\u00e1tico Guas\u00f3n termina siendo una cubetada de agua helada para el espectador. Porque lo que vemos en la pantalla ha dejado de ser parte de un universo de ficci\u00f3n para convertirse en un reflejo de la realidad.\u00a0<\/p>\n
Esa realidad la hace dif\u00edcil de colocar dentro de un universo cinematogr\u00e1fico como el de DC. La cinta decide enfocarse al 100% en el origen de la maldad de este villano y deja de lado las conexiones o los puntos a los que deber\u00eda estar obligado a seguir ante el origen de su historia. En vez de conectar con otros posibles argumentos, el filme opta por poner el dedo en la llaga en aquellas cosas que hemos decidido ignorar por a\u00f1os. Su mensaje estremecedor, brutal y descarnado gira alrededor de las enfermedades mentales y sociales; no en contra de quienes la padecen, sino de quienes han decidido ignorarlas, se\u00f1alarlas y llevarlas a los extremos que aqu\u00ed se nos presentan.<\/p>\n
\u00bfQu\u00e9 tanto puede Guas\u00f3n glorificar la violencia y el uso de la ira en un mundo, en una realidad en la que ambos elementos forman parte de nuestro ADN? \u00bfQu\u00e9 tanto el filme es responsable de todas aquellas cosas que han existido desde siempre, como el f\u00e1cil acceso a las armas de alto calibre en EE. UU., o la falta de apoyo y oportunidades para quienes padecen alguna enfermedad mental?<\/p>\n
El cine, desde luego, transforma realidades y modifica la forma de pensar de sus espectadores, pero jam\u00e1s ser\u00e1 responsable de los errores que la humanidad \u2013y espec\u00edficamente EE.UU.\u2013 ha cometido a lo largo de su historia. Si de algo debiera ser responsable el filme de Todd Phillips o la actuaci\u00f3n de Joaquin Phoenix, quiz\u00e1s ser\u00eda aprovechar la libertad creativa y la exposici\u00f3n de un estudio tan grande como Warner para atreverse a incomodar a los espectadores.<\/p>\n
Si el Guas\u00f3n fuera una persona real, y el filme de Todd Phillips se tratara de un documental basado en la vida de alguien que existe en nuestra vida, estar\u00eda sumamente complacido por la locura que ha desatado en el mundo su llegada a los cines. Porque todo lo que ha ocurrido desde aquel Le\u00f3n de Oro \u2013y seguramente hasta el final de la temporada de premios\u2013 es \u00fanicamente obra de un agente del caos, capaz de transformar una sonrisa inocente en el gesto m\u00e1s inhumano.\u00a0<\/p>\n
Fuente: Cinepremiere\/ Arturo Maga\u00f1a Arce<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Como si fuera una monta\u00f1a rusa que s\u00f3lo desciende a lo m\u00e1s mundano de la humanidad, el largometraje de Todd Phillips se vuelve m\u00e1s inc\u00f3modo a cada momento Arthur Fleck trata de recuperar el aliento. Sus intentos por respirar normalmente se mezclan con los restos de uno de esos tantos ataques de risa que lo […]<\/p>\n","protected":false},"author":11,"featured_media":160474,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"newspack_featured_image_position":"","newspack_post_subtitle":"","newspack_article_summary_title":"Overview:","newspack_article_summary":"","newspack_hide_updated_date":false,"newspack_show_updated_date":false,"footnotes":""},"categories":[81],"tags":[],"class_list":["post-124472","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cine","entry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.pueblaonline.com.mx\/archivo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/124472","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.pueblaonline.com.mx\/archivo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.pueblaonline.com.mx\/archivo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pueblaonline.com.mx\/archivo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/11"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pueblaonline.com.mx\/archivo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=124472"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.pueblaonline.com.mx\/archivo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/124472\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pueblaonline.com.mx\/archivo\/wp-json\/wp\/v2\/media\/160474"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.pueblaonline.com.mx\/archivo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=124472"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pueblaonline.com.mx\/archivo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=124472"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pueblaonline.com.mx\/archivo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=124472"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}