Archive for Abril, 2011

Mi hermanastro y Caifanes

Lunes, Abril 11th, 2011

Tengo un hermano mayor. Los pocos gustos rockeros que tengo se los debo a él. En la adolescencia, cuando reprobaba desde Matemáticas hasta Educación Física mis padres le prometieron comprarle su anhelada guitarra eléctrica si se graduaba de la secundaria. Y entonces crecí con su escandalera a toda hora. Hombres G, Enanitos Verdes y, por supuesto, Caifanes, no podían faltar en su repertorio.

La madrugada del domingo, a eso de las dos de la mañana, me llamó al celular y se le escuchaba todo extasiado. “Estuvo de huevos”, me decía. “Hasta ‘la Rosita’ (su mujer) ya me quiere más”. “Te voy a mandar mi crónica para que la publiques”. Y así fue, me envió su versión del regreso de Saúl Hernández, Alejandro Marcovich, Alfonso André, Diego Herrera y Sabo Romo. No es por nada pero para ser veterinario, le quedó chida. Ahí les va:

“ANTES DE QUE NOS OLVIDEN… DECIDIMOS REGRESAR”, así rezaba la playera de una adolescente que deambulaba por el Foro Sol.. con detalle pude observar que se trataba de una de las pocas playeras alusivas al evento que estaba por darse en el escenario principal del Festival Vive Latino 2011.

Tuvieron que pasar más de 15 años, para volver a ver estos grandes del rock nacional. Después de una jornada que inició a las 14:00 horas de este sábado 9 de abril, en punto de las 22:41, la banda Caifanes comandada por Saúl Hernández, entraba a escena. Sonaban los acordes del teclado de Diego Herrera dando inicio a la rola “Será por eso” y después a la emblemática “Mátenme porque me muero”, haciendo que las gradas y el piso del Foro Sol vibrara a más no poder.. al termino Saúl Hernández a manera de reclamo, exigía a Felipe Calderón justicia para nuestros muertos, para tantas mujeres asesinadas, pedía que así como utilizó todo el poder a su favor para esclarecer la muerte de dos agentes estadounidense utilizara el poder para hacer justicia con los nuestros.

Y así prosiguió cantando, en el escenario se podía sentir el resurgimiento de esta banda legendaria, misma que un servidor deseaba tanto verla en vivo. La velada continuó, era increíble ver como existía una comunión tan espiritual entre los espectadores, por momentos la guitarra virtuosa de Marcovich, la armonía de los teclados de Herrera, la incansable batería de Alfonso André y el sublime bajeo de Sabo, abanderados por la enigmática voz de Saúl, figuraban como el medio que permitía ver cómo el festival envolvía en sus brazos al mar de gente ahí reunida. Dicen que setenta mil almas.

Ahí juntos dieron vida a un ente capaz de unir a los mexicanos en un solo ser, ese ente era simplemente Caifanes… sólo los que estuvimos ahí sabemos lo que realmente sucedió, no existen palabras para expresar el sentimiento de unidad, de paz y libertad que reinó por espacio de poco más de dos horas, daba gusto saber que no había más que una sola raza… la nuestra… la mexica.
Así después de interpretar todos juntos “La Célula que explota” y cerrando con “La Negra Tomasa”, Caifanes se despedía del escenario entre las ovaciones de un publico que deseaba todavía más.

Esthetos… testigo.

Hasta la madre

Jueves, Abril 7th, 2011

En Twitter los hashtag #NoMásSangre y #MarchaNacional se ubicaron en el trend topic del día. En Facebook miles aceptaron la invitación para asistir a alguna de las réplicas de la marcha de ayer. Sin embargo, la ola de violencia que azota a México no debiera ser sólo un tema de moda, de popularidad y de discursos demagógicos.

Si bien el llamado al que convocó el poeta y periodista Javier Sicilia fue derivado de la sangrienta guerra que el crimen organizado ha desencadenado como un cáncer que tiene en agonía a los mexicanos, los crímenes de toda índole son objeto de repudio.

No hace falta que en Puebla se vean autos con decenas de cadáveres, ni tampoco constatar que todos los días numerosas personas mueren a manos de narcotraficantes por cuestiones de ajustes de cuentas. Para oler el miedo y lograr que a una se le ponga la “piel de gallina” basta con enterarnos del fatal desenlace que encontró una mujer de 56 años que perdió la vida al recibir dos disparos en medio de un asalto.

El hecho de que un par de sujetos la hayan amagado a bordo de su auto tras salir del banco, nos hace pensar mal y desconfiar de todo y, obvio, del personal de las instituciones bancarias.

Circular de día y de noche por la ciudad trazada por los ángeles ya no es seguro. Viajar en carreteras desde Baja California hasta Quintana Roo tampoco ya es garantía. Hemos llegado a un punto en el que la paranoia nos tiene presos, pero lejos de paralizarnos debe empujarnos para hacer que las cosas cambien.

Al paso que vamos me aterra pensar en lo que mis hijos, que aún no nacen, verán en el México del 2020. Mientras en las redes sociales se creó un nuevo hashtag para pasar del #YaBasta y el #Nomássangre al #Estamoshastalamadre, en los foros sobre el tema encontré una propuesta simple que bien podría ser un buen comienzo para restaurar el bien común.

Bajo el seudónimo de Yo Sí Creo en México, una madre de familia propuso en Yahoo las siguientes premisas que bien valdría la pena tomar en cuenta para nuestro día a día:

1.- No hagas cosas incorrectas como ofender al que conduce al lado tuyo o tocarle el claxon.

2.- No endioses el dinero, eso es lo que ha llevado a la sociedad a legitimar acciones como robar, sobornar o pasar por alto valores universales, porque en palabras de muchos ” todo es permitido en pos de tener una mejor casa, coche, estatus, etc.”

3.- Enseña a tus hijos a través del ejemplo, se congruente.

4.- No des mordidas ni dádivas. Recomiendo que traigan los reglamentos de tránsito de sus localidades o el de la SCT, en caso de que salgan a carretera, les aseguro que en cuanto les quieran extorsionar o levantar una infracción los “agente” no tendrán argumentos para infraccionarlos, claro si no has cometido un agravio a la ley.

5.- No le permitamos todo a nuestros hijos, es necesario reprenderlos cuando sea necesario, y por favor no le cumplamos todos sus caprichos, ahí radican muchos de los males que hoy existen, todo por ser padre permisivos.

6.- Ayuda a todo el que puedas, hacer una cadena de favores como en la película, aunque esta ayuda sea pequeña, es increíble las repercusiones positivas que esas acciones pueden tener.

7.- Hay que poner mucha atención a la base de la sociedad….La familia, cuántas cosas estarían mejor si dedicáramos 10 o 15 minutos, para darnos cuenta de que necesitan aquellas personas que están justo al lado de nosotros.

8.- Y básicamente hay que sonreír siempre, ante cualquier circunstancia, podemos hacer felices a las personas que encontramos a nuestro paso.

9.- Si comenzamos a cambiar la mentalidad de la generación de la que hoy somos responsables, estoy segura que el futuro próximo y lejano será mejor.

Soñar con muerte

Martes, Abril 5th, 2011

Uno de mis pasatiempos favoritos es dormir. Hubo una época en la que mi terapia ocupacional (trabajo) redujo mis horas de sueño a cuatro horas diarias. En algún tiempo solía dormir la siesta después de comer. También tuve días en los que solía dormir casi enteros los fines de semana para no enfrentar al mundo real.

Hoy que la vida me regala un poco de armonía podría dormir mis ocho horas diarias cómoda y plácidamente pero ahora… temo a mis sueños. Desde hace un par de meses no hay día que no despierte con la tranquilidad de haber relajado el cuerpo y descansado la mente para iniciar la jornada.

Lo que antes era uno de mis principales objetivos para cumplir con las tareas del día ahora es causa de angustia porque ya no sé que viviré en el mundo alterno en el que se ha convertido mi fase REM.

Siempre he tenido sueños extraños en los que los lugares y el conjunto de personas supera lo bizarro, pero soñar con el fin del mundo, un fantasma o con la muerte de personas muy pero muy queridas, es ya el colmo de mi psique enferma. Así que antes de regresar al psiquiatra o meterme a clases de yoga, le pregunté a Google un poco al respecto, y esto fue lo que encontré:

Según euroresidentes.com la interpretación de este sueño bastante común depende del contenido emocional. “Si se despierta con una terrible sensación real, puede ser que ha sentido el fallecimiento de alguien. Esto ocurre a las personas sensibles. Si este sueño es recurrente puede ser síntoma de un trastorno al que los expertos señalan se le debe prestar atención”.

Además, resulta que en las personas mayores este sueño les ayuda a prepararse, para su propia muerte. “Sin embargo, si el sueño se produce sin sentir miedo o preocupación, representa una liberación de las preocupaciones actuales y significa lo opuesto a morir - una curación o un renacimiento está a punto de ocurrir en su vida”, dice este diccionario de los sueños.

Y al seguir leyendo encontré mi respuesta: “Si sueña la de un ser querido, es posible que carece de algo en su vida que dicha persona representa. O, por el contrario, puede significar que esa persona ya no representa nada en su vida”.

Ahora bien, para aquellos muertos de miedo con sus sueños como yo, les comparto el significado en caso de que sueñen con un difunto que habla con ellos. “Significa que siente miedo por haberlos perdido y busca una forma de aprender a vivir la vida sin ellos. Tal vez necesita una oportunidad para despedirse de ellos. Dicen que los mensajes, que nos transmiten los muertos, son muy importantes, porque nunca mienten y pueden decirnos cosas importantes o avisarnos sobre peligros inminentes”.

Y para aquellos que sueñan que sus padres fallecidos resucitan, pueden descansar en paz porque resulta que es de muy buen augurio ya que ello anuncia momentos de felicidad, alegría y prosperidad.

De nuevo al set

Martes, Abril 5th, 2011

El elenco de la telenovela Ni Contigo Ni Sin ti está de vuelta en Puebla. Durante esta semana habrá cámaras y micrófonos en los restaurantes más “nice” de la angelópolis. Como ocurrió en su primera visita hace dos meses, la producción de la poblana Mapat recurrirá a bares y establecimientos de la Avenida Juárez, la 43 poniente, Angelópolis y Las Ánimas.

Durante el lunes, el elenco compartió las siguientes imágenes con sus seguidores en Twitter.

Los protagonistas Eduardo Santamarina y Laura Carmine se dieron tiempo para interrupir el llamado y disfrutar del capítulo de la novela que transmite Televisa a partir de las 6:15.

“Adivinen de quien es la escena, pregunta el Sr. Director?”, fue la descripción de la siguiente imagen publicada en el muro de @NiContNiSinTi

Otra imagen que fue retwiteada fue esta del ensayo en otra locación en Puebla entre los personajes de LauraCarmine y el ex esposo de Itatí Cantoral.

Y después del mole poblano que disfrutaron, al parecer, al equipo de producción le cayó un poco pesado y así terminaron:

“Creo q si acabamos no Sr. Direc? @JosEliasMoreno @nelinhoacosta todo bien con la continuidad Tina?”, fue el mensaje adjunto a esta foto en la que se ventaneó al equipo.

El Museo Soumaya

Lunes, Abril 4th, 2011

Fernando Delmar realizó para el portal Chilango un recuento de lo bueno, lo malo y lo feo del museo que el magnate Carlos Slim “regaló” a los mexicanos. Hace apenas una semana fue abierto al público en general el recinto que alberga 66 mil piezas de arte internacional y a decir de este crítico el museo que lleva el nombre de la difunta esposa del dueño de Telmex es “mucho ruido y pocas nueces”.

“La colección más grande e importante de México deja un sabor de boca soso, como de agua tibia, en los paladares del visitante”, explicó Delmar en su artículo.

La obra arquitectónica de Fernando Romero mide 47 metros de altura y cuenta con 16 mil hexágonos metálicos que resguardan los seis pisos de exhibición. Por fuera, el edificio genera polémica pero no resulta del todo desastroso. Sus formas orgánicas y sus materiales brillantes lo convierten en un complejo dinámico, sensual y atractivo. Si bien aún se encuentra en obra, queda claro que el acceso inmediato por vías peatonales se presentará como un conflicto futuro.

“Respeto y admiro el regalo que el señor Slim quiso hacerle a la ciudad pero la verdad es que el museo no es muy accesible ni para el peatón ni para el que viene a ver la exposición”, dijo al reportero una visitante.

Más allá del impacto del edificio, Delmar nos describe que una vez dentro de éste el panorama no resulta del todo amable. “Romero diseñó un espacio interior en espiral que hace los recorridos largos, innecesarios y tediosos. Una vez que se visita una sala, hay que recorrerla entera para encontrarse con un pasillo ascendente, eterno, que nos lleva a la siguiente sala que conforma el piso siguiente”, escribió.

Aunado a ello, exento de muros fijos, este acomodo provoca que muchas obras se pierdan entre paredes y minimicen todo impacto por su organización espacial. Hay cuadros y objetos pegados a las escaleras, en una solución curatorial que parece improvisada y no está a la altura de las circunstancias.

Sobre la colección, considera que la tragedia fundamental de la colección de arte más cuantiosa de México radica en su calidad. En su falta de exuberancia. Si bien hay firmas, nacionales y extranjeras, de talla internacional e histórica, las piezas elegidas carecen de alguna composición legendaria y popular.

La colección incluye dos buenas piezas de Rubens y otras tantas de El Greco, pero estas se ven eclipsadas por la enorme cantidad de motivos religiosos novohispanos, productos clásicos de su época: imitaciones mal logradas de los grandes maestros europeos, que a su vez encuentran poca cabida en las paredes de la sala. Malos manejos de luz y forma que saturan los ojos del visitante casi de manera inmediata.

“Yo vine a ver si el señor tenía algo importante. Hay algunos cuadros europeos que se rescatan, como mexicanos. Pero la gran mayoría de los que he visto se quedan un poco cortos”, dijo otro visitante.

Luego entonces, según este crítico, este museo demuestra que el poder de compra no se refleja en el objeto comprado, aún cuando se gaste mucho. “Ni en los albores del impresionismo encontramos a Degas, Manet, Renoir, Pissarro, sus grandes perpetradores. Este engaño (por llamarle de alguna manera), donde no todo lo que brilla es oro, se ve reflejado hasta en la última parte del museo, la única abierta (ahí sí, un éxito arquitectónico) que asila las docenas de esculturas de Rodin. Son él y Dalí (tremendamente malas y pomposas sus esculturas), nada más ellos, los que ocupan la sala “Escultura del siglo XX”. Dos artistas para determinar toda la tradición de un siglo”, remató.